A popzene magyar öröksége

A múlt hétvégén elhunyt énekesnő, Veres Mariska hangját jóval több honfitársunk ismerte, mint a nevét. Kevesen tudták ugyanis, hogy ő volt a Venus című világslágert előadó holland Shocking Blue énekesnője. Rajta kívül még meglepően sokan vannak, akik hozzátettek valamit a rocktörténelemhez (sokszor egész fejezeteket), és bár egy másik országban lettek sikeresek, ettől még magyar vonatkozásuk volt. Igaz, legtöbbjüket csak jóindulattal lehet magyarnak nevezni, hiszen nem beszélik a nyelvet, vagy esetleg még soha nem is jártak itthon, de ha már nincs saját világsztárunk, legalább ennyi örömünk hadd legyen. Lássuk az illusztris névsort!

Suzi Quatro

A hetvenes évek glamrock-sztárja, az olasz apától és magyar anyától született aprócska basszusgitáros-énekesnő pályája ugyan Detroitból indult, de végül Angliába kellett átköltöznie ahhoz, hogy befusson zenészként. A szigetországba a hatvanas évek egyik jónevű producere, Mickie Most vitte, és ő hozta össze Suzit a korszak ünnepelt slágergyárosának számító Chinn, Chapman-kettőssel, amely a glam vagy glitter rock egyik legsikeresebb zenekara, a Sweet pályafutását is egyengette akkoriban. A Can the Can című 1973-as sláger hozta meg a világhírnevet az akkor 23 éves Suzi Quatro számára, aki onnantól kezdve a glamkorszak egyik legnépszerűbb előadója lett, szinte mindenütt a világon - éppen a szülőhazáján, Amerikán kívül.

Végül a hetvenes évek végén egy duett meghozta számára az amerikai áttörést is (Chris Normannel énekelte a Stumblin' In című dalt), ám akkorra a glam már régen lecsengett, és Suzi átnyergelt a tévére: a Happy Days című tévésorozat egyik szereplőjeként ismerte meg az amerikai közvélemény nagyobbik része. Azóta is szerepel különböző tévéműsorokban, a BBC-n pedig saját rádióműsora van, miközben a zenélést sem hanyagolja el, éppen idén jött ki hosszabb idő után egy újabb albuma, a régi segítőtárs, Mike Chapman részvételével. Quatro (ami a közhiedelemmel ellentétben nem felvett név) Angliában és Németországban is fenntart egy-egy házat, és gyakran emlegetik úgy, mint az öntudatos női rocksztárok előképét, hiszen az ő vagány, bőrdzsekis-gitáros image-e köszönt vissza több később az első híresebb női rockzenekart vezető Joan Jett megjelenésében is. Suzi Quatro többször is járt már Magyarországon, és ilyenkor állítólag mindig meglátogatta vidéken élő rokonait is.

Gene Simmons

A hetvenes évek egyik legnépszerűbb rockegyüttese, a Kiss az évtizedek folyamán a nagybetűs, emblematikus amerikai rockzenekar lett, melynek zenéjén generációk nőttek fel, és amely komoly hatással bírt a rockzene fejlődésére is. A zenekar Paul Stanley és Gene Simmons kreatív együttműködésének eredménye, és elsősorban az utóbbi "démoni" színpadi figurája lévén vált ismertté: a groteszkül kifestett, nyelvét nyújtogató és olcsó horrorfilmeket idéző kellékekkel operáló Simmons lett a Kiss arca, noha a zenekar frontembere "hivatalosan" Stanley volt.

Gene Simmons az izraeli Haifa városában született 1949-ben egy emigráns magyar zsidó anyától, aki családja egyedüli tagjaként élte át a holokausztot. Miután az apa elhagyta a családot, a Chaim Witz néven anyakönyvezett fiú nyolcéves korában Amerikába települt át édesanyjával, akinek a családi nevét - Klein - fel is vette. Később aztán ismét nevet változtatott, és ekkor lett belőle Gene Simmons, aki azonban New Yorkban felnőve sem felejtette el gyökereit, és az angol mellett magyar, héber és német nyelvből is diplomázott a college-ban. Simmons és Stanley többévi hiábavaló próbálkozás után robbant be az amerikai rockéletbe, és ezt a berobbanást szó szerint is lehet érteni, hiszen a siker talán legfontosabb összetevője a pirotechnikai és horrorelemekkel dúsított színpadi show volt, melynek a horror iránt gyermekkora óta rajongó Simmons volt a fő értelmi szerzője. Amikor aztán a nyolcvanas években a Kiss-tagok arcáról lekerült a festék, Simmons némiképp háttérbe is szorult a zenekarban, és ezzel párhuzamosan több filmben, tévéműsorban is szerepelt. Legújabb húzása a The Osbournes mintájára kreált Gene Simmons Family Jewels, melyben a Simmons család mindennapjait láthatják az A&E adó nézői augusztus óta. Miután zenekarával világszerte 80 millió lemezt adott el, még egy esetleges bukás is bőven belefér.

Tommy Ramone

Nehéz eldönteni, hogy az összeállításban szereplő zenészek közül melyik volt a legnagyobb befolyással a rockzene történelmére, de Erdélyi Tamás biztosan dobogós, hiszen Tommy Ramone néven a punk rock egyik legfontosabb és legnagyobb hatású zenekara, a Ramones dobosa, illetve menedzsere és producere is volt. Sőt, a legendás eredeti felállásból manapság már csak ő van életben. Tom Erdelyi (ez a hivatalos neve) Budapesten született, ám még kisgyermek volt, amikor a szülei 1956-ban kivándoroltak Amerikába, és bár magyarul még beszél néhány szót, azóta sem járt szülőhazájában. A rockzenét túlzás nélkül forradalmasító Ramones trióként indult, és Erdelyi kezdetben a zenekar menedzsere lett, ám miután az addigi dobos, Joey énekesként képtelen volt a szélvészgyors ütemeket is dobolni egyszerre, a menedzser kénytelen volt beülni a dobok mögé.

A kép jobb szélén Tom Erdelyi

Így lett belőle Tommy Ramone, aki ugyan a harmadik lemez, a Rocket To Russia után kiszállt a zenekarból (nehezen bírta a gyűrődést), ám menedzserként és producerként továbbra is segítette a Ramonest, amely a maga idejében kereskedelmileg csak mérsékelten volt sikeres, azóta már elfoglalta megérdemelt helyét a rockandroll panteonjában. Ennek köszönhetően Tommy Ramone lett az első magyar, akit beiktattak a rock halhatatlanjai közé, a Rock and Roll Hall of Fame-be. A Ramones után más zenekarokkal is producerként dolgozó Erdelyi két éve keltett kisebb feltűnést a magyar sajtóban azzal, hogy Simonyi András nagykövettel együtt fellépett a washingtoni magyar követségen, és diplomaták körében egy dal erejéig még a színpadra is lépett, igaz, csak énekesként.